Green - ForTuneOfficial - cda.pl

LOGOWANIE
- lub
  zaloguj przez facebook zaloguj przez gmail
  Zapomniałeś hasła? Kliknij tutaj, aby odzyskać hasło!
REJESTRACJA

CDA Premium (12797)
Dla dzieci
Strona główna
Wideo użytkowników

ForTuneOfficial

+ Napisz wiadomość

84459 odsłon wideo

Dołączył(a): 2017-11-06

Foldery

Folder główny( 39 / 106 )

Ulubione

Folder główny( 0 )

Folder główny / Green

[..] (Przejdź wyżej)

Nazwa:
od Z do A
od A do Z
Data dodania:
najnowsze
najstarsze

lista
duże ikony

Filmy Gry Obrazki

Bester Quartet - Krakoff

Visit our store:
http://for-tune.pl/en/plyty/bester-quartet-krakoff/

Zobacz płytę w naszym sklepie:
http://for-tune.pl/plyty/bester-quartet-krakoff/

1. HOPE
2. SCHLOJMELE LIEBER
3. ECCE HOMO
4. METAMORPHOSES
5. GOD -- FORSAKEN
6. THE MAGIC CASKET
7. FANTASIA
8. SOLITUDE
9. THE TIME OF FREEDOM
10. SPECTRE
11. A DEVILISH A TALE
12. THE COLOURS OF THE HEAVENS

Jarosław Bester -- akordeon
Jarosław Tyrała -- skrzypce
Oleg Dyyak -- akordeon, klarnet, duduk, instrumenty perkusyjne
Mikołaj Pospieszalski -- kontrabas

Zespół jest nowym obliczem legendarnego The Cracow Klezmer Band, który powstał w 1997 roku w Krakowie z inicjatywy kompozytora i akordeonisty Jarosława Bestera. Za sprawą wypracowania oryginalnego, odważnego artystycznie repertuaru, opartego głównie na kompozycjach własnych lub też przygotowanych specjalnie dla tego składu instrumentalnego, zespół nieustannie zdobywa uznanie krytyki muzycznej, jak i publiczności na całym świecie. W styczniu 2013 roku w Filharmonii Narodowej w Warszawie odbył się koncert, na którym oprócz materiału z ostatniego albumu „Metamorphoses" zespół wykonał utwory z przygotowanej dopiero płyty z muzyką Mordechaja Gebirtiga (premiera latem 2013 roku), oraz dwie kompozycje z wcześniejszych płyt. Na wydawnictwo składa się płyta DVD (pierwsza w karierze zespołu) zawierająca rejestrację filmową tegoż koncertu, oraz płyta CD z koncertową ścieżką dźwiękową.. Zobaczycie Państwo zespół, który wyszedł z knajpek z krakowskiego Kazimierza, po piętnastu latach istnienia zaczarował publiczność zgromadzoną w najbardziej nobliwej polskiej sali koncertowej.

Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=1

03:55720p 325 03:55Bester Quartet - Krakoff 720p

Dodał: ForTuneOfficial

Grażyna Auguścik Orchestar - Inspired by Lutosławski

Visit our store:
http://for-tune.pl/en/plyty/grazyna-auguscik-orchestar-inspired-by-lutoslawski/

Zobacz płytę w naszym sklepie:
http://for-tune.pl/plyty/grazyna-auguscik-orchestar-inspired-by-lutoslawski/

GRAŻYNA AUGUŚCIK – śpiew

JAN SMOCZYŃSKI TRIO:
Jan Smoczyński – fortepian, instrumenty klawiszowe
Wojciech Pulcyn – kontrabas
Tomasz Wałdowski – perkusja

JANUSZ PRUSINOWSKI TRIO:
Janusz Prusinowski – skrzypce, akordeon, śpiew
Michał Żak –klarnet, flet drewniany, szałamaja
Piotr Piszczatowski – baraban, bębenek obręczowy
Piotr Zgorzelski – basy

ATOM STRING QUARTET:
Dawid Lubowicz – skrzypce
Mateusz Smoczyński – skrzypce
Michał Zaborski – altówka
Krzysztof Lenczowski – wiolonczela

OWIESEK (TRYPTYK I)
TANECZNE 4
TANECZNE 3
LASOWIAK
RÓŻA
PRZYJECHAŁ JASIO
A W TEJ STUDNI (TRYPTYK II)
HURRA POLKA
ZAWIERUCHA
BĄK
FUJARKA
KUKUŁECZKA (TRYPTYK III)
bonus track:

A W TEJ STUDNI (radio edit)
18 listopada będzie miała miejsce premiera najnowszej płyty naszej wybitnej wokalistki Grażyny Auguścik. Grażyna Auguscik Orchestar – „Inspired by Lutosławski” to płyta nagrana z gronem wybitnych polskich artystów. Pod tajemniczym słowem ORCHESTAR kryją się trzy zespoły – Trio Jana Smoczyńskiego, Atom String Quartet i Janusz Prusinowski Trio. Na płytę składają się kompozycje napisane przez Jana Smoczyńskiego inspirowane utworami Witolda Lutosławskiego w których wykorzystywał on elementy polskiej muzyki ludowej. Motywy ludowe wykorzystane przez Witolda Lutosławskiego są przetwarzane przez trzy zespoły zgodnie z estetyką klasyczną, jazzową i ludową. Grażyna Auguścik śpiewając z każdym z zespołów, wykorzystuje najróżnorodniejsze techniki wokalne, adekwatne do prezentowanego stylu. Najbardziej intrygującymi momentami są te gdzie dokonana zostaje synteza i wszyscy muzycy grają wspólnie, tworząc nową, oryginalną muzykę, w której pobrzmiewają jednak echa oryginalnych kompozycji Witolda Lutosławskiego, oraz jego ludowych inspiracji.

Materiał powstał na zamówienie Festiwalu im. Ludwika van Beethovena pani Elżbiety Pendereckiej i wykonany raz w roku 2013. Kilka dni później ekipa weszła do studia i nagrała płytę którą nasz Dom Wydawniczy ma teraz zaszczyt wydać.
Grażyna Auguścik od lat dziewięćdziesiątych mieszka w Chicago. Jest absolwentki słynnej szkoły Berklee w Bostonie, aranżerką, kompozytorką, producentka, liderką własnych zespołów. Przez wielu krytyków uważana jest za jedną z najciekawszych postaci na światowej scenie jazzowej. W Polsce przez wielu adeptów jazzowego śpiewania jest obdarzana szacunkiem i uwielbieniem. Jest doceniana również przez władze państwowe i organizacje polonijne. W roku 2011 otrzymała tytuł Wybitnej Polki w USA przyznany przez Stowarzyszenie Wspólnota Polska, oraz Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wybitne osiągnięcia. Stworzyła swój własny, niepowtarzalny oraz rozpoznawalny styl interpretacji wokalnej. W roku 2010 zaprezentowała niezwykle oryginalny projekt chopinowski, gdzie utwory fortepianowe zaaranżowane zostały na głos, cztery puzony, akordeon i kontrabas. Jeden z koncertów odbył się w Chicagowskim Milennium Park i zgromadził wielotysięczną publiczność. Dziennikarz gazety Chicago Tribune zaliczył ten koncert do 10 najważniejszych, które odbyły się w Chicago, a na liście oprócz Grażyny – znalazły się takie nazwiska jak Miles Davis, Ella Fitzgerald, Wynton Marsalis.

Subscribe / Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=1

01:031080p 771 01:03Grażyna Auguścik Orchestar - Inspired by Lutosławski 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Grażyna Auguścik Orchestar – Inspired By Lutosławski

Visit our store:
http://for-tune.pl/en/plyty/grazyna-auguscik-orchestar-inspired-by-lutoslawski/

Zobacz płytę w naszym sklepie:
http://for-tune.pl/plyty/grazyna-auguscik-orchestar-inspired-by-lutoslawski/

GRAŻYNA AUGUŚCIK – śpiew

JAN SMOCZYŃSKI TRIO:
Jan Smoczyński – fortepian, instrumenty klawiszowe
Wojciech Pulcyn – kontrabas
Tomasz Wałdowski – perkusja

JANUSZ PRUSINOWSKI TRIO:
Janusz Prusinowski – skrzypce, akordeon, śpiew
Michał Żak –klarnet, flet drewniany, szałamaja
Piotr Piszczatowski – baraban, bębenek obręczowy
Piotr Zgorzelski – basy

ATOM STRING QUARTET:
Dawid Lubowicz – skrzypce
Mateusz Smoczyński – skrzypce
Michał Zaborski – altówka
Krzysztof Lenczowski – wiolonczela

OWIESEK (TRYPTYK I)
TANECZNE 4
TANECZNE 3
LASOWIAK
RÓŻA
PRZYJECHAŁ JASIO
A W TEJ STUDNI (TRYPTYK II)
HURRA POLKA
ZAWIERUCHA
BĄK
FUJARKA
KUKUŁECZKA (TRYPTYK III)

bonus track:
A W TEJ STUDNI (radio edit)

18 listopada będzie miała miejsce premiera najnowszej płyty naszej wybitnej wokalistki Grażyny Auguścik. Grażyna Auguscik Orchestar – „Inspired by Lutosławski” to płyta nagrana z gronem wybitnych polskich artystów. Pod tajemniczym słowem ORCHESTAR kryją się trzy zespoły – Trio Jana Smoczyńskiego, Atom String Quartet i Janusz Prusinowski Trio. Na płytę składają się kompozycje napisane przez Jana Smoczyńskiego inspirowane utworami Witolda Lutosławskiego w których wykorzystywał on elementy polskiej muzyki ludowej. Motywy ludowe wykorzystane przez Witolda Lutosławskiego są przetwarzane przez trzy zespoły zgodnie z estetyką klasyczną, jazzową i ludową. Grażyna Auguścik śpiewając z każdym z zespołów, wykorzystuje najróżnorodniejsze techniki wokalne, adekwatne do prezentowanego stylu. Najbardziej intrygującymi momentami są te gdzie dokonana zostaje synteza i wszyscy muzycy grają wspólnie, tworząc nową, oryginalną muzykę, w której pobrzmiewają jednak echa oryginalnych kompozycji Witolda Lutosławskiego, oraz jego ludowych inspiracji.

Materiał powstał na zamówienie Festiwalu im. Ludwika van Beethovena pani Elżbiety Pendereckiej i wykonany raz w roku 2013. Kilka dni później ekipa weszła do studia i nagrała płytę którą nasz Dom Wydawniczy ma teraz zaszczyt wydać.
Grażyna Auguścik od lat dziewięćdziesiątych mieszka w Chicago. Jest absolwentki słynnej szkoły Berklee w Bostonie, aranżerką, kompozytorką, producentka, liderką własnych zespołów. Przez wielu krytyków uważana jest za jedną z najciekawszych postaci na światowej scenie jazzowej. W Polsce przez wielu adeptów jazzowego śpiewania jest obdarzana szacunkiem i uwielbieniem. Jest doceniana również przez władze państwowe i organizacje polonijne. W roku 2011 otrzymała tytuł Wybitnej Polki w USA przyznany przez Stowarzyszenie Wspólnota Polska, oraz Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wybitne osiągnięcia. Stworzyła swój własny, niepowtarzalny oraz rozpoznawalny styl interpretacji wokalnej. W roku 2010 zaprezentowała niezwykle oryginalny projekt chopinowski, gdzie utwory fortepianowe zaaranżowane zostały na głos, cztery puzony, akordeon i kontrabas. Jeden z koncertów odbył się w Chicagowskim Milennium Park i zgromadził wielotysięczną publiczność. Dziennikarz gazety Chicago Tribune zaliczył ten koncert do 10 najważniejszych, które odbyły się w Chicago, a na liście oprócz Grażyny – znalazły się takie nazwiska jak Miles Davis, Ella Fitzgerald, Wynton Marsalis.

Subscribe / Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=1

04:461080p 892 04:46Grażyna Auguścik Orchestar – Inspired By Lutosławski 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Joachim Mencel - piano, hurdy-gurdy
Weronika Plutecka - violin
Szymon Mika - guitar
Paweł Wszołek - double bass
Szymon Madej - drums

Recorded December 21-22, 2015 at Preisner Studio in Niepołomice (Poland).
Recording, Mix & Master: Maciej Stach || Design: For Tune® || Cover photo: www.JulisSimo.com
Other photos: Wojciech Karliński (p. 2-3), Jacek Gancarczyk (p. 4-5, 8), Maciej Knapa (p. 7)

04:38720p 693 04:38Joachim Mencel Quintet - Artisena 720p

Dodał: ForTuneOfficial

Sahnil Arif Farobiansah – vocal
& Laar:
Michał Górczyński – clarinet, bass clarinet
Paweł Szamburski – clarinet
& Warsaw Gamelan Group:
Dawid Martin
Krzysztof Dziuba
Karolina Karwan
Maria Białota
Przemysław Piłaciński
Neves Sulumuna
Dampi

Recorded August 5-6, 2017 at Studio in Laski (Poland).
Recording, Mix & Master: Michał Kupicz || Recording of Farobiansah's voice: Andrzej Izdebski
Design: For Tune® || Cover photo: www.JulisSimo.com || Other photos: Ryszard Grzelak
(p. 2-3, 4), Marcin Pawlukiewicz (p. 3)

03:35720p 690 03:35Laar Farobiansah Gamelan - Bidadari 720p

Dodał: ForTuneOfficial

Oleś Brothers & Jorgos Skolias - Sefardix

Visit our store:
http://for-tune.pl/en/plyty/oles-brothers-jorgos-skolias-sefardix/

Zobacz płytę w naszym sklepie:
http://for-tune.pl/plyty/oles-brothers-jorgos-skolias-sefardix/

1. STO PURIM
2. WURCA
3. TYMPANON & KYMBALA
4. KAIMO
5. KA NDILI KIEI
6. FAGHITO
7. NOCHES
8. SOKAKI
9. TELIOMATA

Jorgos Skolias -- śpiew
Marcin Oleś -- kontrabas
Bartlomiej Brat Oleś -- perkusja

Wraz z exodusem sefardyjskich Żydów, wygnanych z XV-wiecznej Hiszpanii, a zaraz potem Portugalii, ich muzyka rozpierzchła się po całej Europie, dotarła do Afryki Północnej i współczesnej Turcji, odmieniając kulturowo i muzycznie wszystkie te miejsca, ale i odmieniając samą siebie. Z czasem stała się żywotną częścią muzycznego pejzażu Europy, a jej wpływy przekroczyły ocean. Skąd pomysł, aby muzykę Sefardyjczyków zagrać od nowa i zaśpiewać wszystko po grecku? Czy to chęć nieustannego redefiniowania tej muzyki, czy nieco postmodernistyczne dążenie do przełamania kolejnego kanonu? Pomysł narodził się w głowie Mirona Zajferta, szefa warszawskiego festiwalu Nowa Muzyka Żydowska, i to on w ramach tegoż festiwalu zamówił projekt SEFARDIX na jego edycję w 2011 roku. Założeniem i jednym z głównych celów, zarówno zamawiającego, jak i artystów, było zagranie muzyki, która będzie raczej opowieścią o niej niż wyłącznie jej reinterpretacją. Na płycie nie mogło zabraknąć improwizacji, która w muzyce sefardyjskiej była spuścizną po 800-letniej obecności Arabów w Hiszpanii, oraz utworów solowych, które w postaci pieśni a capella stanowiły istotną część tej muzyki. Instrumentarium, choć tu zdecydowanie nietypowe, mieści się w sefardyjskich normach, zawiera bowiem głos, instrumenty strunowe szarpane i smyczkowe (w tej podwójnej roli kontrabas), oraz instrumenty perkusyjne (tu rozbudowany zestaw perkusyjny). (Marcin Oleś)

Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=1

03:58720p 494 03:58Oleś Brothers & Jorgos Skolias - Sefardix 720p

Dodał: ForTuneOfficial

Olga Boczar - Tęskno mi, tęskno

skład:
Olga Boczar - śpiew, flet
Jan Smoczyński - fortepian, akordeon, elektronika
Andrzej Gondek - gitara elektryczna
Wojciech Pulcyn - kontrabas
Paweł Dobrowolski - perkusja, udu

Recorded August-December, 2016 at Tokarnia in Nieporęt by Jan Soczyński & at Sonus in Łomianki by Paweł Lipski
Mix: Jan Smoczyński, Master: Michał Kupicz
Design: For Tune, Cover photo: www.JulisSimo.com,
Other photo: Maria Jarzyna

06:19 484 06:19Olga Boczar - Tęskno mi, tęskno (official album trailer)

Dodał: ForTuneOfficial

Trzy Dni Później - Ester Woda

Visit our store:
http://for-tune.pl/en/plyty/trzy-dni-pozniej-pokoj-jej-cieniom/

Zobacz płytę w naszym sklepie:
http://for-tune.pl/plyty/trzy-dni-pozniej-pokoj-jej-cieniom/

zdjęcia i montaż JUKI
Z albumu Pokój jej cieniom

Subscribe / Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=1

04:55720p 643 04:55Trzy Dni Później - Ester Woda 720p

Dodał: ForTuneOfficial

Trzy Dni Później - Pokój Jej Cieniom

Visit our store:
http://for-tune.pl/en/plyty/trzy-dni-pozniej-pokoj-jej-cieniom/

Zobacz płytę w naszym sklepie:
http://for-tune.pl/plyty/trzy-dni-pozniej-pokoj-jej-cieniom/

Marta Groffik-Perchel – głos
Marta Piwowar – głos
Joanna Piwowar-Antosiewicz – głos, elektronika
Paweł Odorowicz – altówka, elektronika

Trzy Dni Później został laureatem Grand Prix XVII Konkursu Muzyki Folkowej Polskiego Radia “Nowa Tradycja””. Otrzymał również Nagrodę Specjalną za najbardziej twórcze wykorzystanie muzyki z zapisów Oskara Kolberga.

POKÓJ JEJ CIENIOM to zbiór naszych autorskich, oraz zebranych impresji muzycznych, które dedykujemy naszym Babciom. Ich niełatwe losy nauczyły nas jak ze spokojem wypatrywać światła ( najlepiej przy tym nucąc). Wszystkie słowa i melodie ukazują wielokulturowość, która definiuje Dolny Śląsk, z którego pochodzimy. Interesuje nas ten tygiel wydarzeń historycznych, widziany oczami kobiet na przestrzeni kilku wieków. Tym samym, obok muzycznych wspomnień naszych bliskich, pojawiają się̨ również te oparte na twórczości Anny Louise Karsch (urodzonej w XVIII w Świebodzinie poetki, uznanej za pruską Safonę̨) oraz na wspomnieniach głogowianki żydowskiego pochodzenia Ester Golan ( urodzonej w Głogowie na początku XX wieku). Rzeczywistość, którą opisałyśmy w tym albumie, widziana również ich oczami, to próba uratowania ponadczasowego ś́wiata, w którym człowieka nie definiuje jego narodowość, pochodzenie, czy status społeczny, ale działania, jakie podejmuje, aby ocalić człowieczeństwo w sobie i w innych.
(Joanna Piwowar)

1:36 - 2:54 zdjęcia i montaż JUKI

Subscribe / Subskrybuj: http://www.youtube.com/channel/UCyu6zcdVdjF6KYhUoYOVd-g?sub_confirmation=1

03:521080p 705 03:52Trzy Dni Później – Pokój Jej Cieniom 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Visit our store:
http://for-tune.pl/en/plyty/wojtczak-nyconnection-folk-five/

Zobacz płytę w naszym sklepie:
http://for-tune.pl/plyty/wojtczak-nyconnection-folk-five/

Irek Wojtczak – saksofony: sopranowy i tenorowy, klarnet basowy
Michael Stevens – fortepian
Herb Robertson – trąbka
Joe Fonda – kontrabas
Harvey Sorgen – perkusja, instrumenty perkusyjne

1. ale zagrajże mi kowola
2. cztery mile za warszawą
3. łęczycki (oberek)
4. pod gazem (polka)
5. kiej jo ide w pole (polka)
6. weselny (kujon)
7. oj, stary jo se, stary (mazurek)
8. ogrywka (kujawiak)

Album Irka Wojtczaka i muzyków amerykańskiego zespołu The Fonda/Stevens Group jawi się w fonografii polskiej jako wydarzenie szczególne. Nagrania ukazują dużą różnorodność muzyczną pod względem charakteru, wyrazu, ekspresji – od lirycznej impresji na temat polki „Pod gazem”, melancholijnego kujona „Weselnego” i powściągliwej ballady „Cztery mile za Warszawą”, po ożywione i ruchliwe melodie – kowalika, oberka Łęczyckiego i polki „Kiej jo ide w pole”. Płytę wyróżnia staranny, świadomy wybór podejmowanych tematów, dzięki czemu polska muzyka tradycyjna jest dobrze wtopiona w nowe opracowanie. Źródłem tradycyjnego repertuaru do jazzowych adaptacji Irka Wojtczaka był głównie Tadeusz Kubiak, wybitny skrzypek z regionu łęczyckiego w środkowej Polsce, którego repertuar, jak się okazało, inspiruje nie tylko muzyków przejmujących tradycję ludową w sposób bezpośredni i wierny, ale również muzyków jazzowych, nawet zza Oceanu, których aranżacje tworzą nową jakość i integrują nieznane dotąd przestrzenie muzycznych światów. Faktem nie bez znaczenia jest to, że płyta stanowi dla lidera zespołu – Irka Wojtczaka, urodzonego w łęczyckim Ozorkowie nad Bzurą, powrót do korzeni. Krążek, który oddajemy w Państwa ręce, z muzyką do „posłuchu”, skłania też do namysłu nad wspólnymi właściwościami obu gatunków. Ze względu na kilka paralel między jazzem a folklorem (muzyką etniczną), łączenie tych dwóch gatunków wydaje się naturalne i trafne. Obydwa mają przecież wspólne korzenie – dawniej tworzyli je muzycy nie znający nut, grający ze słuchu; obydwa mają podobną ekspresję i siłę wyrazu.

(Ewa Sławińska-Dahlig)

03:341080p 1006 03:34Wojtczak NYConnection - Folk Five 1080p

Dodał: ForTuneOfficial

Oglądaj gdzie chcesz

CDA

Relacje Inwestorskie
Dla mediów
Logotyp CDA
Dostawcy treści
CDA na Smart TV
Reklama

Ulepsz konto

Aktywuj konto CDA Premium
CDA Premium - korzyści
Karta podarunkowa CDA
Dla firm

Przydatne linki

Kontakt
Regulamin
FAQ
Polityka prywatności
RODO - informacje
Zgłoś naruszenie

Kup w

Nasz serwis wykorzystuje pliki cookie. Warunki przechowywania lub dostępu do plików cookies możesz zmienić w ustawieniach Twojej przeglądarki.

Zobacz naszą Politykę Prywatności. RODO - Informacje